ECUADOR EN EMERGENCIA

Proyecto ECUADOR EN EMERGENCIA

"Si la escena del arte contemporáneo ecuatoriano padece de algunos males endémicos, Ecuador en Emergencia  viene a ser una especie de "automedicación" dentro de una iniciativa de largo alcance denominada: Remedios Caseros: Alternativas Curatoriales.

Así, este diagnóstico en plural, este inventario de prácticas y políticas de trabajo y gestión artística se hace público en una coyuntura de "emergencias", en un país sumido en el fervor de "lo inminente".

Hemos elegido el soporte digital y virtual para delinear un espacio de reflexión paralelo a las formas de visibilidad – audibilidad – legitimidad que tienen como origen y lindero las "voces autorizadas" y los "relatos" de matriz institucional.

Nuestra convergencia está basada sobre todo en una pregunta compartida: ¿Quiénes, cómo y cuándo elegimos desarrollar nuestra prácticas artísticas y de gestión cultural más allá de los mecanismos de individualidad y ampararnos en estas anomalías, en estas plataformas, en estos colectivos, en esta ampliación de lo que somos, de lo que deseamos? "

Ecuador en emergencia

Más información

http://www.ecuadorenemergencia.blogspot.com 

ARTICULO EX-PATS

ENTREVISTA ANTONIO AREVALO_RADIO PRAHA

Archivo sur: arte entre identidad y la máscara se denomina la exposición recientemente inaugurada en la Galería Futura, de Praga, que reúne obras de 16 destacados artistas audiovisuales latinoamericanos que apelan al rescate de la memoria colectiva.

Por Gonzalo Núňez

FOTOS DEL LA MUESTRA ARCHIVO SUR _ AEQUATORLAB

"ARCHIVO SUR" ARTE ENTRE IDENTIDAD Y MASCARA

Comunicado de prensa

El centro de arte contemporáneo FUTURA lo invita a

“Archivo Sur”

Arte entre identidad y máscara

Inauguración: Martes 23.09.08 a las 6 p.m.

Fechas de la exposición:24.9. – 30.11.2008

curador: Antonio Arévalo

artistas participantes: Aequatorlab (Maria Rosa Jijon, Juan Esteban Sandoval en colaboración con Fabiano Kueva) /ECU/ CO/, Alexander Apóstol / YV/, Patricia Bueno /PE/, Tania Bruguera /CU/, Jota Castro /PE/, Donna Conlon / USA / PA/, Juan Downey / RCH/, Regina José Galindo / GCA/, Alejandro Gomez De Tuddo /MEX/, Diango Hernández /CU/, Antonio Manuel /P/ BR/, Ronald Moran /SV/, Carlos Motta /CO/, Iván Navarro /RCH/, Giancarlo Pazzanese /RCH/, Javier Téllez /YV/

En América Latina en los últimos años ha surgido un movimiento artístico que ha aportado con gran innovación creativa en el ámbito del arte contemporáneo: por ello Archivo Sur, mas allá del reconocimiento que ha obtenido de la crítica especializada, representa una oportunidad para acercarse a la nueva realidad de una región que ha atravesado profundas transformaciones sociales, políticas y económicas.

El lenguaje de estos artistas juega un papel fundamental respecto al mundo de la imagen: emerge una colección de fantasmas que logra mantener el mismo carácter de fundamental realismo, incluso en las construcciones mas visionarias y alucinantes, que provoca importantes preguntas en torno a conceptos de identidad, raza, clase, religión, genero y sexualidad.

Por medio de la experimentación y la búsqueda de nuevos lenguajes, las re - visitaciones de la memoria reciente y ancestral - en esta muestra me interesaba subrayar esta pluralidad y extrema vitalidad en la investigación visual, que es parte de un proyecto más amplio, es decir de una estrategia articulada que se basa en la convicción de que los lenguajes latinoamericanos están atentos y conscientes del rol que juegan en el mundo de la imagen.

El arte tiene un deber moral y espiritual, rechaza todo tipo de ficción y habla directamente.

En muestra; "Aequatorlab", (Maria Rosa Jijon, Juan Esteban Sandoval en colaboración con Fabiano Kueva), Alexander Apóstol, Patricia Bueno, Tania Bruguera, Jota Castro, Donna Conlon, Juan Downey, Regina José Galindo, Alejandro Gómez De Tuddo, Diango Hernández, Antonio Manuel, Ronald Morán, Carlos Motta, Iván Navarro, Giancarlo Pazzanese, Javier Téllez.

No muestran registros exactos, sino que tratan de establecer un juego sarcástico y ambiguo de ideas, donde todo se vuelve cómplice. En las imágenes se impregnan los contrastes entre sagrado y profano, inocencia y corrupción, el bien y el mal. Dialogan desde su evidente malestar existencial, se preguntan: Quiénes somos? Somos nosotros los individuos detrás de las mascaras? Nuestra desnudez es la que exhibe nuestra confusión? O acaso es nuestra confusión que se desnuda y se exhibe?

Estas preguntas pueden ser evidenciadas y señaladas, como se evidencian y señalan las paginas de una novela que no queremos olvidar, así como se subrayan los versos que queremos conservar en la memoria, cuando cerramos el libro donde los hemos leído. Las obras son harapos de aquella memoria latente que es suya y se hace nuestra.

América Latina fragmentaria, única expresión y unión, que favorece la imparable difusión de la cultura latinoamericana, conciencia de ser y fulgurante apropiación de la palabra, de su capacidad de mensaje, capaz de sublimar mas que cualquier otro idioma ético, porque se lanza a la búsqueda de querer saber.

El lenguaje de estos artistas juega un papel preponderante en el mundo de las imágenes, porque sus alucinantes construcciones mantienen un carácter de realismo preponderante; que yo he querido conformar en una suerte de cadáver exquisito de aquello que representa la identidad latinoamericana actual.

Antonio Arévalo

The year-round exhibition plan of FUTURA is supported by:

Prague City Hall, the Ministry of Culture of the Czech Republic

Thanks to: Imarmitaliani

Principal media partners: Rádio 1, Umělec, Flash Art

Media support: Ateliér, Pragueout

FOTOS DEL LA MUESTRA AEQUATORLAB V.3

GALERIA ARTE ACTUAL_FLACSO_QUITO_1 AL 25 JULIO 2008

VIDEO BORREGOS_AEQ V.3

BORREGOS_SERDENA_AEQ V.3

AEQUATORLAB V.3 NOTICIAS

LINEAS PARA LA REFLEXION_EL TELEGRAFO

UN LABORATORIO RASTREA LA LINEA IMAGINARIA

VACAS_STILL DE VIDEO_JUAN ESTEBAN SANDOVAL_2008

BORREGOS_STILL DE VIDEO_MARIA ROSA JIJON_2008

25 Y 26 DE JUNIO_2008_AEQUATORLAB

VISITE EL BLOG DEL TALLER LABORATORIO AEQUATORLAB _ 25 Y 26 DE JULIO 2008

Laboratorio y muestra en Arte Actual _ FLACSO Ecuador

EXPOSICION AEQUATORLAB V.3

AEQUATORLAB _V.3_CON QUIEN COLABORAMOS

MICHELE DRASCEK

http://micheledrascek.blogspot.com/

1974 born in Gorizia, Italia.
Lives and works in Ljubljana, Slovenia

Graduate in Pedagogical Studies, University of Trieste: degree on Methods for Contemporary Art Workshop. Planning, coordination and leading of workshop in 47th Venice Biennale International Art Exhibition.


Recently I worked like Coordinator for European Projects in Balkan countries in the International Public Relations Office, Municipality of Monfalcone, Gorizia;
then in Contemporary Art Center Villa Manin, Codroipo, Udine, under the direction of Francesco Bonami;
and in the Italijanski institut za kulturo v Sloveniji - Culture Departement of the Italian Embassy in Slovenija – like Assitant Curator.

With Cittadellarte Fondazione Pistoletto - in collaboration with Love Difference, Modidi, Autonomous Region Friuli Venezia Giulia, Gorizia (Italia) and Nova Gorica (Slovenia) - I was involved in a workshop on creative processes for responsible social transformation, that involved Italian and Slovenian artistic reality)
Next engagement will be a conference in Trieste on the artistic and cultural developing projects between Slovenia and Italy, during the meeting AestOvest. Trespassing in Europe. The challenges of a common area curated by European Union and Observatory on the Balkans.

Actualy I'm workin as artist in my own projects that are involving artists from Slovenia and from Italy, coming from different fields. At the same time I'm working like curator, importing young Italian artist in Slovenia and exporting young Slovenian artist in Italy (an example: I'm curator for two exhibition – paintings and photographies from Slovenia - in new contemporary art space in Univerity of Trieste, Italy).

COLECTIVO TRISTESTÓPICOS

http://www.tristestopicos.org/

TRISTESTÓPICOS es una plataforma de reflexión sobre los procesos y las prácticas de construcción de los imaginarios de lo latinoamericano en el espacio eurolatinoamericano.

Constituida como una Asociación Cultural, esta plataforma investiga la manera en la que los imaginarios culturales de lo latinoamericano y lo europeo dialogan, se intersecan y se distancian, tomando como punto de partida la circulación de sus prácticas artísticas, sus negociaciones interculturales y sus redefiniciones geoidentitarias.

Sus principales líneas de acción giran alrededor de las políticas de la imagen, de las prácticas de legitimación discursiva y de la crítica a los modelos de visualidad curatorial, mediática y urbanística.

El proyecto se posiciona como una reflexión crítica y alternativa frente a los modelos tradicionales de comprensión de la identidad, la diversidad cultural y la territorialidad latinoamericanas.



Joaquín Barriendos

Es investigador del departamento de Historia del Arte de la Universidad de Barcelona. Actualmente desarrolla investigaciones en torno a la economía cultural, la geopolítica del arte contemporáneo, la cultura visual y las industrias creativas. Es Editorial Assistant en el European Institute for Progressive Cultural Policies de Viena. Coordina el proyecto de investigación Cultura Visual e Interculturalidad (Universidad de Barcelona).



Cristián Gómez Moya

Artista visual, Postítulo en Filosofía y Postgrado en Cultura Visual. Es profesor e investigador en la Facultad de Arquitectura de la Universidad de Chile. Ha desarrollado exposiciones y proyectos de arte contemporáneo en diferentes centros de arte, galerías y museos. Colabora en el Programa de Innovación de la UB y escribe su tesis doctoral en Teoría del Arte en la Universidad de Barcelona.

LABORATORIOS

Aequator es un proyecto multi medios que inició en febrero del 2007 en Roma, Italia, como una investigación sobre los lugares y personas que se encuentran en la línea ecuatorial que atraviesa los países de origen de los artistas involucrados: Ecuador, Colombia y Brasil La investigación está orientada hacia la búsqueda de espacios de diálogo entre actores sociales y culturales a través de la documentación y la producción de insumos artísticos y del tratamiento de temáticas que puedan suscitar encuentros y coloquios entre interesados.

Este proyecto artístico, que se pone en muestra en versiones que se van actualizando según el espacio donde se realiza, propone la creación de formatos expositivos que generen preguntas relacionadas a cada contexto. Así para la versión 3, AEQ V.3, se plantea la creación de un laboratorio de ideas que se llevará a cabo los días 25 y 26 de junio del 2008, y cuyos resultados formarán parte de la manifestación.

Arte Actual, el espacio para el arte contemporáneo de FLACSO (Facultad Latinoamericana de Ciencias Sociales _ Ecuador), es el lugar ideal para poner en práctica la idea de propiciar encuentros entre productores culturales, académicos y miembros de la sociedad civil. Durante los días del laboratorio se hará un análisis del proyecto como se ha presentado y desarrollado hasta ahora y se propondrán temas de discusión y elaboración que tengan que ver con el territorio, la ciudad, la frontera, los imaginarios geográficos, que se han ido construyendo a partir de la línea Ecuatorial que nos atraviesa.

PROXIMA PARADA, A QUITO A QUITO!

Equating differences reduces the possible differential places the system can have. This is why any antagonism always tends to disrupt a system of differential positionality and to simplify the social space.

The third space

"a space of translation: a place of hybridity, figuratively speaking, where the construction of a political object that is new, neither one nor the other, properly alienates our political expectations. . . . a space that can accept and regulate the differential structure of the moment of intervention without rushing to produce a unity of the social antagonism or contradiction"

“un espacio de traducción: un espacio de hibridación hablando en modo figurado, donde la construcción de un objeto político que sea nuevo, ni lo uno ni u otro, que se alinea adecuadamente a nuestras expectativas políticas…un espacio que puede aceptar y regular la estructura diferencia en el momento de intervención sin apresurarse por producir una unidad de las contradicciones y antagonismos sociales”.


Brad Lucas
Hybrid Revolutions: Differential Positioning
and Homi Bhabha’s Third Space

AEQUATORLAB BECA DE FRONTERA

En abril del 2008, el proyecto AEQ V.3 gana la beca de frontera otorgada por el Centro Cultural CEDIC, Ecuador, para la investigaciòn y el desarrollo de ideas e insumos audiovisuales y documentaciòn.

AEQ V.2 MLAC_ROME_collaborative video

FABIANO KUEVA ON TRACKS BY MARIA ROSA JIJON AND JUAN ESTEBAN SANDOVAL
MUSEO LABORATORIO DI ARTE CONTEMPORANEA _ ROMA

5 BRANI SU AEQUATOR PROJECT
Etimologia / Aequator / Opening / Closing / Asset
di Domenico Scudero


1 Etimologia svela alcune referenze etimologiche del progetto Aequator.
2 Aequator spiega alcune tappe del progetto.
3 Opening descrive alcune idee personali.
4 Closing parla di alcune interpretazioni sul valore di una mostra.
5 Asset è una fiction.

1 Etimologia. Aequator, Aequatore(m), dal greco ìsemerinós (isemerinós kýlos ‘circolo equatoriale’) poi latino medievale aequatore(m) “nel significato di ciò che è uguale alle monete”. Nelle monete coniate dallo Stato per permettere scambi economici aequator definiva la parte bassa piatta e circolare. La traduzione latina combina la parola equi derivato dall’indoeuropeo aqua, poi tradotta nel latino èquo aequu(m) di uguale valore, con significato di equità, e la parola tore dal latino tollere togliere. Equatore è quel luogo dove può essere segnata la linea breve immaginaria diretta verso il sole e successivamente la grande linea circolare equidistante dai due poli.

2 Aequator. Il progetto è iniziato nel mese di febbraio 2007 su proposta di Maria Rosa Jiion e César Meneghetti. La data della mostra è stata fissata per il mese di febbraio 2008. Gli artisti hanno immediatamente realizzato un sito web sul favoloso mondo della linea equatoriale. In breve sono partiti entrambi uno diretto in Africa e l'altro in Sud America. Meneghetti mi ha informato che c'erano un bel po' di cose interessanti da esporre. In luglio Juan Esteban Sandoval ha sostenuto il progetto portando una maggiore inflessione artistica. Il progetto sarebbe stato esposto come un unico lavoro di installation art. Un lavoro singolo che probabilmente Meneghetti ha poi disapprovato abbandonando il gruppo. Ma il progetto non si è fermato. Quando ho saputo da Meneghetti che non accettava più l'idea ho rinunciato a cancellare il programma proprio perché si trattava di un progetto comune e non una mostra di un singolo artista. In quell'occasione pensai che sarebbe stato opportuno cercare una presenza esterna, immaginai che un DJ set sarebbe stato opportuno ma nel caso questo non fosse stato possibile avrei trovato qualcosa per movimentare l'evento. Fabiano Kueva, con mio grande piacere, ha accettato di partecipare con una sua performace video musicale, e ne sono veramente felice. Conoscevo Maria Rosa e Juan Esteban come due fra i più seri e cosmopoliti artisti del pesaggio contemporaneo del Sud America e Fabiano non è stato da meno.

3 Opening. L'opening è fissato per le 15:30 con una anteprima stampa. Ma non c'è nessuno. Soltanto due studenti, ma stanno in una penombra di luci, e per evitare ogni dubbio e qualsiasi fantasia circa la loro presenza, li vedo chiaramente parlottare appoggiando le loro gambe sul tavolo dell'ufficio stampa. Non gliene importa nulla, immagino. Nel frattempo la mostra viene regolata. Il sistema di esposizione mixa fra new media art e installazione. Il sistema di videoproiezioni gira per rodare il meccanismo ed evitare ogni errore. In breve una piccola folla di studenti più anziani assiste alla conferenza. La galleria del pian terreno è stata installata come un singolo oggetto visuale con allineamento simmetrico per volumi. Due video walls sono bilanciati da una mappa geografica disegnata sul muro al centro e illuminata da uno spot alogeno alla cui luce spicca il segno rosso della linea equatoriale. La stessa linea rossa sul muro produce l'allineamento centrale della sala al primo piano accompagnando lo sguardo sulla visione di diffferenti rappresentazioni dell'equatore in vari contesti. L'installazione è stata realizzata con centratura laser, oscurando al 50% le luci al neon. Lo spazio disegnato è stato occupato da sculture realizzate da oggetti hi-tech e new media art installation. Lo spazio conferenza è stato usato da Fabiano Kueva e dalla sua installazione video sonora. L'artista è arrivato con un nuovo look fiammante e si è messo al lavoro. Ha acceso due proiettori alle pareti in alto e ha appeso il nero sportello anteriore di una vecchia Dyane davanti ad un finestrone. Ha acceso la base sonora usando un cd player, un IMac, ed ha iniziato la sua azione. Un suono compulsivo ha invaso gli spazi e ha coinvolto gli astanti. Le luci si sono spente e le mura si sono dipinte di diagrammi rossi e immagini in movimento.

4 Closing. Fine dell'opening. Così come penso sempre io credo che mi spaventerei a trovarmi in mezzo alla folla. Non immagino neppure la possibilità che una qualsiasi mostra curata da me possa inaugurarsi in un luogo affollato. Certo, quando lavori per grandi istituzioni, diplomazia culturale, una Biennale, un premio importante, ci si può aspettare qualcosa del genere, ma nell'universo della ricerca non è questa la realtà, questa è pura fiction. Io credo che curare significhi trovare nuove soluzioni espositive e farlo come ricerca significa che questo può interessare solo un pubblico di specialisti del settore. La mostra Aequator è stata per me una delle più riuscite installazioni che ho curato nel lavoro presso il Museo Laboratorio di Arte Contemporanea alla Sapienza Università di Roma.

5 Asset. New York, 07/02/2008. Ponte di Brooklyn. Un flash continuo nell'oscurità. Guarda sopra quel gigantesco mostro tecnologico. Segui il fascio di luce dello spot che sale sulla cima del ponte. E cerca di leggere la scritta. Aequator line. Così come dice la scritta ci ritroviamo su uno dei margini della linea equatoriale. Il mondo ha avuto una oscillazione e si è assestato con una ulteriore inclinazione sud di 37 gradi. Il Ponte di Brooklyn è adesso uno dei più noti luoghi turistici del pianeta ad essere attraversato dalla linea equatoriale. Adesso. Ma la comunità del Sud avanza una differente rappresentazione geometrica dell'immagine della linea equatoriale. Sostengono che non c'è più una singola linea, ma la stessa si è rotta in molte altre.

Não existe pecado ao sul do Equador

Chico Buarque - Ruy Guerra/1972-1973
Para a peça Calabar de Chico Buarque e Ruy Guerra

Não existe pecado do lado de baixo do Equador
Vamos fazer um pecado rasgado, suado, a todo vapor
(Vamos fazer um pecado safado debaixo do meu cobertor) *
Me deixa ser teu escracho, capacho, teu cacho
Um riacho de amor
Quando é lição de esculacho, olha aí, sai de baixo
Que eu sou professor

Deixa a tristeza pra lá, vem comer, me jantar
Sarapatel, caruru, tucupi, tacacá
Vê se me usa, me abusa, lambuza
Que a tua cafuza
Não pode esperar
Deixa a tristeza pra lá, vem comer, me jantar
Sarapatel, caruru, tucupi, tacacá
Vê se me esgota, me bota na mesa
Que a tua holandesa
Não pode esperar

Não existe pecado do lado de baixo do equador
Vamos fazer um pecado rasgado, suado a todo vapor
Me deixa ser teu escracho, capacho, teu cacho
Um riacho de amor
Quando é missão de esculacho, olha aí, sai de baixo
Eu sou embaixador

* versos originais vetados pela censura

ABOUT AEQ V.2 _ Federica La Paglia

Un viaggio attraverso la linea equatoriale, interviste e paesaggio. Tra orgogli e rivendicazioni, fotografie e musica, migrazione e vecchi ricordi. Un tracciato che, in qualche modo, arriva fino in Italia...

pubblicato lunedì 10 marzo 2008 Una rimembranza di vecchi documentari d’esplorazione, che scimmiotta un remoto gusto per l’esotismo, è l’impatto che si subisce guardando nei piccoli caleidoscopi appesi nelle sale del Museo romano. Il piacere per la scoperta degli antichi sguardi, che María Rosa Jijón (Quito, 1968; vive a Roma) aveva già proposto nel video realizzato col gruppo G2, segna il primo passo verso l’Equatore. In realtà è quasi un filtro da superare, una barriera mimata nella disposizione davanti alle fotografie e ai video che, insieme alle vecchie riviste e canzoni, compongono questo viaggio. O forse è la concretizzazione di una linea che prende corpo attraverso le geografie fisiche e umane proposte nelle immagini retrò. Perché il progetto in questione, sotto la sembianza cartografica, nasconde un’analisi sociologica più profonda, che prende le mosse da una mappa disegnata su un muro e si allarga alla vita di chi abita lungo la riga rossa che attraversa la cartina. Juan Esteban Sandoval (Medellin, 1972; vive a Biella) e Jijón presentano dunque un progetto che conduce parimenti all’interiorizzazione del tema del viaggio, alla traduzione ed esplicitazione di spostamenti più profondi. Migrazione e rapporto tra identità culturale e contesto sociale sono temi attorno a cui ruotano le ricerche dei due artisti e del cineasta César Meneghetti, ideatore del progetto insieme a María Rosa Jijón. E questi elementi emergono anche dalle interviste agli abitanti dei vari Paesi lungo la linea, nascoste fra le trame di un dichiarato orgoglio di appartenenza a un luogo significativo, l’unico vero cuore di quella linea che divide il mondo. Quasi un’affermazione campanilistica portata fino in Italia, a Roma e a Biella. Riflesso personale (gli artisti provengono tutti dai Paesi interessati: Ecuador, Colombia e Brasile) di un movimento più ampio. Una storia raccontata attraverso le storie e le voci altrui. Di certo, nulla d’autobiografico, se non il mettersi in gioco in prima persona, necessità dell’artista contemporaneo, nel suo ruolo politico da molti disconosciuto e che invece Sandoval e Jijón, latinoamericani, rivendicano. Con uno spirito di analisi ben diverso rispetto alla ricerca di un’altra ecuadoriana, Manuela Ribadeneira, che ha lavorato sulla linea equatoriale dividendola in metri (One meter of aequator) necessari per quadrare un territorio di cui impossessarsi. Lo spazio che per la Ribadeneira è luogo di conquista, in AEquator assume invece una dimensione narrativa ed emotiva. Federica La Paglia mostra visitata il 7 febbraio 2008

AEQ V.2 MLAC_ROME_PICTURES

FOTOGRAFIE MOSTRA MLAC_FEBBRAIO 7 _ MARZO 15 _ 2008 _ ROMA

AEQ V.2

AEQ V.2 SU EXHIBART _
MARIA ROSA JIJON / JUAN ESTEBAN SALNDOVAL

PARADOJA MANTA MANAOS

RIO NAPO _ ECUADOR _ 2007